La phénoménologie comme expression de la spécificité de l'expérience musicale nourrie de la pratique de l'instrument et de la fréquentation du répertoire classique, exerce ici une double fonction : critique et positive. D'une part, elle révèle les erreurs de catégorie des programmes de réduction de la musique, tantôt aux émotions de base, tantôt à la perception du temps, tantôt à un langage de communication non verbale. D'autre part, elle réoriente la recherche vers les conditions neurophysiologiques de l'univers spirituel des grands compositeurs, par la mise en résonance de l'écoute mélomane avec les tensions et relaxations musculaires du corps musicien accomplissant les gestes producteurs du « son musical ». L'auteure, pianiste et chef d'orchestre, retirant l'enseignement philosophique de sa collaboration avec le laboratoire du Pr Fadiga, de l'Université de Ferrare, sur un critère quantitatif de la « driving force » du chef d'orchestre applicable au jugement esthétique, pose les fondements d'une nouvelle éidétique kinesthésique de l'incarnation, l'empathie, l'intersubjectivité et la noématique musicale.