Depuis l'essor de l'intelligence artificielle générative, les technologies numériques soulèvent des enjeux sociétaux de premier plan. Or notre manière d'envisager ces questions a été façonnée depuis plus d'un demi-siècle par les imaginaires de l'IA véhiculés par le cinéma et les séries TV de science-fiction, de 2001 : L'Odyssée de l'espace à Mission : Impossible – The Final Reckoning en passant par Ex Machina ou Westworld. L'ouvrage retrace alorsl'histoire médiatique et l'évolution de ces représentations en dégageant, par le biais d'analyses de films, des traits récurrents : l'objectif de conférer un « visage » humain à la machine qui interagit avec ses usagers (anthropomorphisation, simulation et synthèse vocale), la crainte, renforcé à l'ère d'Internet, que l'IA devienne l'outil ultime d'une surveillance des citoyens, le désir d'entretenir une relation avec une IA susceptible de ressentir des émotions ou le constat d'un dépassement de l'humain par une machine « consciente » qui lui survit. Quand le réel rejoint la fiction, l'étude des ressorts de tels récits nous aident à penser le monde d'aujourd'hui.